Eternal Sunshine of the Spotless Mind

This is by far one of my favorite Jim Carrey movies. I was very surprised that he did not get a best actor Oscar nomination for this film though Kate Winslet got best actress nomination at the time. This film is absolutely amazing I will say, that you must pay attention to what is really happening because I had to watch this movie twice, (a while back when it first came out in 2005), in order to understand what was going on. But you must watch this very carefully because things do jump around a little bit. But it is indeed one of my favorite movies especially one of my favorite Jim Carrey and Kate Winslet films as I am fans of both of these wonderful actors. The storyline goes that Jim Carrey is Brokenhearted because his girlfriend broke up with him who is Kate Winslet. He tries to reconnect with her, and realizes she has no idea who he is. He finds out that she had her memory erased and doesn't have any memory of him whatsoever. Not only did this break his heart but it caused him so much despair that he impulsively decided to do the same exact thing. So he goes to a company where they specialize in erasing people's memories of those they loved and cared about whether they passed on or had a broken heart from a breakup. And throughout the whole memory erasing Jim Carrey is inside of his mind trying to keep the memories that he has with Kate Winslet. As he is seeing everything being erased before his eyes he's realizing he needs to try to keep her in his mind as much as he can. So he spends the movie, taking her with him and running away from the people trying to erase his memory. This is indeed one of my favorite movies it is also quite heartbreaking and a little sad but it's also a strong message to tell people no matter how much someone breaks your heart or suffering the loss of someone in any way, you need to keep the memories of that person and understand that they were in your life for a reason and also understand that no matter how painful it may be to think of this individual, always focus on the positive memories which is what Jim Carrey was trying to do in the film. He wanted to keep the positive memories that he had with her. My favorite line is when he says, "Please let me keep this memory, just this one memory." If you notice he wasn't focusing so much on the negative though the negative did try to creep in every so often but he was trying to keep the happy memories and that is what's important in life. Make sure you keep the happy memories and disregard the negative ones. Not only are the happy memories worth keeping, but it helps you heal better from the pain and it also releases a lot of positive energy and forgiveness because forgiveness helps you move forward. I hope this review helped. Thank you.

Ariana brought me here, I’m not disappointed. Such a good movie.

best movie ever. it defines love, fear, carelessness, individuality, similarity, soul, and human connection in its deepest form. it makes you realize how wonderful every experience is, good or bad, and no matter what we go through- it makes us who we are. it also gives us insight to what i like to call the invisible string theory, clementine and joel seem to have an intense relationship with a long period of the honeymoon phase then find that they're incompatible in so many ways that it drives eachother insane. they deliberately bring out the worst in themselves to see if the other even cares, so when erasing their relationship and their memories it drives them through their darkest times to remind them where they came from and what brought them to where they were before they broke up. it's a beautiful love story about people just trying to figure themselves out while loving and living. in the end they still found eachother and still chose eachother.

Great Movie!

This is certainly a different sort of film, and before I saw it I wasn't entirely sure what to expect. It turned out to be far better than anything I may have had in mind beforehand. Though billed as a romantic comedy, "Eternal Sunshine of the Spotless Mind" is a far cry from most of the "chick flick" type movies we see today. The film is surreal in nature, but the story is honest, touching, and surprisingly down-to-earth. The central character, Joel (Jim Carrey), is a quiet man, bashful and awkward around girls. Then he meets Clementine (Kate Winslet), a vibrant and spontaneous young woman, and the two embark upon a tumultuous but passionate relationship. But this is only the beginning. After a particularly nasty fight, Clementine impulsively decides to undergo a procedure which will have Joel and all memories connected to him erased from her mind. When Joel discovers what his girlfriend has done, he is devastated, and decides to have the same procedure performed on himself to wipe Clementine out of his own memory. The procedure is done while he is asleep, and we see each of his memories played back just before it is erased forever. As Joel relives these memories, however, he begins to realize that he may not want to forget Clementine after all. He finds that he still loves her, and wants to hold onto the good things they had. But how can he stop the forgetting process once it has begun? The story may sound strange, but amazingly, it works. From the beginning it draws the viewer in, revealing enough to make us care about the characters, but concealing enough to keep us guessing. Unlike so many romantic comedies, "Eternal Sunshine of the Spotless Mind" is anything but predictable. Right up to the last scenes, it is still unclear how everything is going to end. The atmosphere of the film is very surreal, and the style is quite fragmented, making for some confusion (this is intentional), but all the threads come together seamlessly in the end. This is a very artistic and thought-provoking film, and screenwriter Charlie Kaufman has woven a plotline of surprising brilliance. Needless to say, the part of Joel is a significant departure for Jim Carrey from the roles he has played before. Unlike the wild, offbeat characters we are used to seeing from him, Carrey's performance here is almost understated. I was surprised by how heartfelt and genuine Joel was. We see none of Carrey's usual off-the-wall antics. This film showcases his acting ability, proving that he can portray a character with real emotional depth. Kate Winslet also turns in a terrific performance as Clementine. This is a bit of a departure for her, too, quite different from her roles in films such as "Sense and Sensibility" or "Finding Neverland." Here Winslet is a brash, spontaneous, and rather foul-mouthed young American woman. She pulls it off surprisingly well, creating a character that is at times flagrant and moody, but genuinely likeable nonetheless. The DVD Special Features (referring to the regular edition, NOT the 2-disc edition) are worth a look. The featurette "A Look Inside Eternal Sunshine of the Spotless Mind" offers some great information on the filmmaking process. Cast and crew members provide their own insights into the making of the movie. Another featurette, "A Conversation with Jim Carrey and Director Michel Gondry" is just that; the two reflect briefly on various experiences on the set. There is also feature commentary from Michel Gondry and Charlie Kaufman, a few deleted scenes (all of which I agree were better left out of the movie, though they are interesting to see), a music video for The Polyphonic Spree's "Light and Day," and a commercial for Lacuna, the fictional company that, in the story, administers the memory-erasing procedure. I honestly can't think of a single thing to criticize about this film, and I strongly urge everyone to see it.

I stepped out of my confort zone when purchasing this movie. I would say it was nice, but confusing at times. Overall was worth it and I would recommend to those who love sci-fi elements and romance in a movie.

My rating is more of a 4.5. Thanks for reading! "𝑻𝒉𝒊𝒔 𝒊𝒔 𝒊𝒕, 𝑱𝒐𝒆𝒍. 𝑰𝒕'𝒔 𝒈𝒐𝒊𝒏𝒈 𝒕𝒐 𝒃𝒆 𝒈𝒐𝒏𝒆 𝒔𝒐𝒐𝒏." "𝑰 𝒌𝒏𝒐𝒘." "𝑾𝒉𝒂𝒕 𝒅𝒐 𝒘𝒆 𝒅𝒐?" "𝑬𝒏𝒋𝒐𝒚 𝒊𝒕." Eternal Sunshine of the Spotless Mind is a 2004 American comedy-drama film written by Charlie Kaufman and directed by Michel Gondry. It follows an estranged couple who have erased each other from their memories. The ensemble cast includes Jim Carrey, Kate Winslet, Kirsten Dunst, Mark Ruffalo, Elijah Wood, and Tom Wilkinson. Using a non-linear means of narration to examine the nature of memories and love, the genius of Charlie Kaufman prevents ‘Eternal Sunshine…’ from being too difficult to follow. Context clues provided abound (and, not to mention funny enough, the color of Clementine's hair) assist in making viewers aware of what transitional period of the relationship between Clementine and Joel is currently taking center stage. In the grand scheme of things this technique becomes a self-referential reminder of the ways memories or the mere fragments of them can forcibly leak and insert themselves into our present-day experiences to their detriment. Most impressively: ‘Eternal Sunshine…’ manages to sneak surprises of their own for audience members despite starting from what could assumed as a conclusive point and working its way back to a beginning. Acting outside of their typical architects in Hollywood - Clementine and Joel are a force to be reckoned with. Joelle - helplessly jaded by the monotone tune of his existence - is brought to life by virtue of a beautifully nuanced and tame performance. Winslet embraces the free-spirited and eccentricity that encapsulates Clementine without indulging to a point of exhaustion. If I asked for one thing (and one thing only), I would have liked the implied complexity of their personalities and the emotions they conjure more smoothly and organically intertwined with one another. Because this is missing at times it is hard to offer empathy to characters so seemingly at odds with one another. It's fun, however, to imagine what people like Joel and Clementine bring to a table that becomes stained with disaffection. If you close your eyes you can imagine someone like them in your parameter: their influences defined by a desire for isolation and a yearning for meaningful connections in equal (but always changing) amounts. In recognizing their own faults over time it's easy to understand how their company can lead to eventually letting down their own guard. In Joel I see structure in the sense of stability. in Clementine I see hints of acceptance so rarely executed in stride. I see two beings so strongly constrained by their own anxieties and flaws Most importantly: I see two people so deserving of happiness and love. The ending requires some amount of subplots to justify its means, but I am sorry to say that some of the exposition and points of contention feel largely undeveloped. Why is the audience made to witness Patrick's awkward attempts to appease Clementine and earn her affections? Why include platonically intimate interactions taking place between the individuals responsible for wiping Joel's memory away? If given a few days I'm sure I could find a reason these relationships are given the time they are allowed, but only one is truly needed to steer ‘Eternal Sunshine…’ towards its conclusion. (Sidenote - I think I'm starting to connect the dots here in that these relationships help to reinforce the idea of Clementine “not being” a concept and incapable of making someone else whole by simply existing. Let’s chat about it in the comments if you have your own thoughts.) Outside of commentary that suggests the erasing of memories isn't the key to happiness, Eternal Sunshine…’ encourages thoughts and introspections with greater real world applications. As Joel's recollections of Clementine fall apart I find myself wondering - do Joel and Clementine even want to be memorable people? Is it possible that overtime the possibility of being forgotten can mean just as much as the desire to be remembered? I look inside of myself to deduce some amount of merit in this regard, but the prevarication injected and witnessed as a coping mechanism of sorts makes me feel justified in doing so. The Merry-Go-Round of memory is capable of taking a variety of structures built to evoke the feelings most often associated with them. At times a haunted carnival: Uncomfortable. Terrifying. Without mercy or remorse. During others a house of mirrors: Confusing. Provocative. Endlessly questionable and ambiguous. Most often though: It's both of these things and neither of them at the same time. I simply thank ‘Eternal Sunshine…’ for this much needed reminder. I would recommend.

To consider the position of Charlie Kaufman in the Hollywood universe look at the career M. Night Shyamalan. Once you successfully trick your audience in a film they laugh and then demand that you do it again...and again...and again. Shyamalan's latest film, "The Village," got trashed by a lot of people because it did the surprises were not good enough. Having written "Being John Malkovich," "Adaptation," and "Confessions of a Dangerous Mind," and facing the daunting prospect of doing it again, Kaufman came up with "Eternal Sunshine of the Spotless Mind." To be fair, the idea came was given to Kaufman by director Michel Gondry, who got from his friend, the artist Pierre Bismuth, the idea of getting a card in the mail that says "You have been erased from someone's memory." But it was Kaufman who came up with the story. "Eternal Sunshine of the Spotless Mind" is much more of a love story than anything Kaufman has written before, even with the writer's twisted view. The title is taken from Alexander Pope's poem "Eloisa to Abelard," and the story is of Joel Barish (Jim Carrey), who discovers that his ex-girlfriend Clementine Kruczynski (Kate Winslet) is not merely pretending not to know who he is, but has actually had her memories of him wiped clean. After going through brief periods of disbelief and outrage, Joel demands that Dr. Howard Mierzwiak (Tom Wilkinson) wipe his memory as well. But while he is going through the process and he relives the memories that are being erased, Joel has second thoughts. However, since he is "under" the process what can he do to save his precious memories? Most of this movie takes place while Joel undergoes the process. The procedure is taking place at an apartment rather than at the office, where Joel is supposed to be monitored by a pair of Mierzwiak's assistants. However, Stan (Mark Ruffalo) is too busy jumping around on the bed with Mary (Kirsten Dunst) while they are both in their underwear. Meanwhile, Patrick (Elijah Wood) has gotten a crush on Clementine and is using some of Joel's choice memories to impress her. As his memories of the good times with Clementine are swept away one by one, Joel tries to find a way to fight back. Then the Clementine of his memories suggests she take him into other memories where she never was so that they can hide out. This is when Stan discovers that Joel has gone "off the map" and has to summon Dr. Mierzwiak to save the day. The attractive moral here is quite simple: love might be forgettable, but it is still indestructible. Obviously this film is all about memories and the mind, but it also argues the importance of the heart. You have to pay attention to this film because Joel Barish has become unstuck in his memories and once they start to fuse and merge things can get a bit confusing. There are memories that are being remembered, altered, and forgotten, and sometimes they come fast and furious. Still, I think that having cut our teeth on "Pulp Fiction," "Memento," and other films that play fast and loose with the idea of narrative chronology, audiences are more willing to except the roller coaster ride of this 2004 film than they would have a decade ago. Carey's performance is one of his best. We know full well that he can do dramatic roles, but this time he is doing a markedly better job of stripping away even more of his standard mannerisms and vocal affectations, so that you have no trouble thinking this is Joel. I actually enjoy his dramatic films more than his wild and crazy guy efforts, so I hope the actor finds the positive responses to this role encouraging. The character of Clementine is a free spirit, but since Winslet is playing her there is a sense of weight that you would not get with another actress (e.g., Kate Hudson). That becomes a key reason for us to hope these two find each other again, even if they do not remember who the other one is any more. But in the end it is Kaufman's story that carries this film, which is one of the most unusual love stories you will have ever seen. You can only wonder what Kaufman will come up with next (no idea of the plot, but the director will be Spike Jonze again as it was on "Adaptation").

Er zijn geen Nederlandstalige ondertitels

Love it and hate it for being accurate

“How happy is the blameless vestal’s lot! The world forgetting, by the world forgot. Eternal sunshine of the spotless mind! Each pray’r accepted, and each wish resign’d.” Obwohl Joel und Clementine kaum unterschiedlicher sein könnten, er schüchtern, introvertiert und eher rational veranlagt, sie impulsiv, spontan, ein bisschen verrückt und manchmal etwas launenhaft, sind sie seit zwei Jahren ein Paar mit allen Höhen und Tiefen. Bis Clementine Joel nach einem Streit verlässt, endgültig und mit aller Konsequenz, lässt sie sich doch von Dr.Mierzwiack durch dessen neuartige Methode sämtliche Erinnerungen an ihn aus dem Gedächtnis löschen. Als Joel davon erfährt, bricht seine Welt vollends zusammen, wollte er sie doch eigentlich noch um eine zweite Chance bitten, und jetzt erkennt sie ihn nicht einmal mehr. Erst ungläubig, dann verletzt und wütend, will er es ihr gleich tun und sucht seinerseits Dr. Mierzwiack auf, um Clementine ebenfalls für immer zu vergessen. Während dieser Prozedur der Löschung seiner Erinnerung an sie durchlebt er viele Momente ihrer gemeinsamen zwei Jahre erneut und muss erkennen, dass er sie eigentlich gar nicht vergessen will und dass er sie immer noch liebt, doch es ist ihm nicht möglich, sich bemerkbar zu machen und den Prozess aufzuhalten… Eternal Sunhine of the Spotless Mind – welch wundervoller Titel, vor allem in Bezug auf das eingangs zitierte Gedicht Eloisa to Abelard von Alexander Pope, aus dem diese Zeilen stammen. Lässt der deutsche Titel dagegen – Vergiss mein nicht! – doch nur wieder eine weitere oberflächliche, dümmliche und kitschige Liebesgeschichte der Marke Hollywood erwarten, könnte man damit kaum weiter daneben liegen. Auch Jim Carrey in der Hauptrolle lässt nur falsche Vermutungen anstellen und führt in eine völlig verkehrte Richtung. Der Mann hat schon mehrfach bewiesen, dass er sehr viel mehr kann als nur Grimassen ziehen, man denke da nur an The Truman Show oder Man on the Moon, in denen er eindrucksvoll sein schauspielerisches Talent unter Beweis stellt, es gerät nur allzu gern in Vergessenheit. Kate Winslet? Es hat vielleicht auch jetzt noch nicht jeder mitbekommen, dass sie sich inzwischen zu einer wirklich tollen Schauspielerin entwickelt hat, 2004 aber sicher kaum jemand. Viele Vorzeichen verweisen also in eine völlig falsche Richtung, könnten unter Umständen sogar abschreckend wirken, drängt sich doch ein bisschen der Verdacht auf, es hier nur mit einer weiteren geistlosen romantischen Komödie zutun zu haben. Stattdessen aber ist Eternal Sunshine of the Spotless Mind eine wunderschöne und zutiefst berührende Geschichte über Lieben und Entlieben, über Vergessen und Erinnern, darüber, was uns als Menschen ausmacht und was uns zu den Menschen gemacht hat, die wir sind. Drehbuchautor Charlie Kaufmann und Regisseur Michel Gondry sind ein traumhaftes Team, wie sie Joel's Innenleben zum Ausdruck bringen, seine Gedanken, Gefühle, Träume, Hoffnungen, Wünsche, Ängste und Erinnerungen, so plastisch, so nachvollziehbar und so surreal zugleich, das ist ohne jeden Zweifel meisterhaft. Charlie Kaufman ist sowas wie der Drehbuchgott für Independent-Regisseure und nicht gerade bekannt dafür, Geschichten zu schreiben, welche die breite Masse der Kinogänger begeistern, dafür sind die von ihm verarbeiteten Ideen einfach zu verrückt. Drehbücher zu Filmen wie Being John Malkovich oder Adaption und eben auch Eternal Sunshine of the Spotless Mind sind skurril, abgedreht und verschachtelt, aber eben auch immer sehr präzise und mit viel Liebe zum Detail ausgearbeitet. Mittelwege oder Kompromisse gibt es bei Kaufman nicht, er biedert sich keinem Publikum an, das seine Ideen ohnehin nicht nachvollziehen könnte, dem ist er sich durchaus bewusst, auch dem, dass er aneckt, aber es ist ihm vollkommen gleichgültig. Geschichten für den Mainstream überlässt er bereitwillig anderen. In dem Franzosen Michel Gondry hat er für Eternal Sunshine of the Spotless Mind einen Regisseur an der Seite, der es ganz wunderbar versteht, wo Kaufman mit seinen Geschichten hin will und das dann auch noch in wunderschön berauschende Bilder zu übersetzen weiß. Die Zusammenarbeit der beiden war zwar nach einer Reihe von Musikvideos sein erster Spielfilm, aber bereits hier zeigt sich diese enorme Verspieltheit in der Inszenierung, die spätere Filme wie Science of Sleep, Be Kind Rewind oder Der Schaum der Tage auszeichnen. Eternal Sunshine of the Spotless Mind ist dann auch schlicht und ergreifend großartig inszeniert, mit wahnsinnig viel Gespür für Details und vor allem auch für Stimmungen. Obwohl die Story nicht chronologisch erzählt wird, hat man zu jeder Zeit in den einzelnen Szenen das Gefühl, nur anhand der jeweiligen Stimmung genau zu wissen, in welchem Stadium sich die Beziehung von Joel und Clementine gerade befindet. Ein großer Teil des Films spielt in Joel's Kopf, in seiner Gedankenwelt, seinen Erinnerungen, aber eben nicht alles, ein kleiner Subplot wird parallel dazu in der Realität erzählt, aber immer wieder vermischen sich diese verschiedenen Erzählstränge. Das Gefüge der Bewusstseinsebenen ist chaotisch, Wirklichkeit, Träume, Erinnerungen und Rückblenden verwischen zu einem großen Ganzen, Personen werden scheinbar willkürlich hin und her teleportiert und tauchen plötzlich an Orten auf, an denen sie gar nicht sein können, Gesichter verblassen zusehends oder verschwinden gleich ganz, die Bild – und Tonspuren werden häufig voneinander abgekoppelt, man sieht das eine, hört aber etwas völlig anderes, Joel wechselt in seinem Kopf Raum und Zeit nach Belieben, er wandelt wie Alice durch das Wunderland seiner Erinnerungen. Besonders interessant ist in diesem Zusammenhang der völlige Verzicht auf CGI, das heißt es gibt nicht einen einzigen computeranimierten Effekt in Eternal Sunshine of the Spotless Mind. Angesichts der ungewöhnlichen und enorm kreativen Inszenierung ist das absolut verblüffend, aber diese Flut von Bildern wird tatsächlich ganz altmodisch und von Hand zum Leben erweckt, was den Film dann auch seinen ganz eigenen, seltsam entrückten Charme haben lässt und einfach ganz wunderbar ins Gesamtbild passt. So wie die Chemie zwischen Charlie Kaufman und Michel Gondry hinter der Kamera absolut stimmig ist, so magisch ist sie vor der Kamera zwischen Jim Carrey und Kate Winslet. Sie verkörpern Joel und Clementine mit all ihren kleinen Macken und Fehlern so wunderbar authentisch, sie wirken herrlich echt und aus dem Leben gegriffen, sind menschlich durch und durch und man kann sich auch ein bisschen wiedererkennen in den beiden. Genau das macht Eternal Sunshine of the Spotless Mind erfrischend anders und gänzlich frei von Kitsch, so kann der Film überhaupt erst richtig funktionieren, denn das schafft großes Identifikationspotential. Joel und Clementine sind eben kein sonst so typisch und oberflächlich gezeichnetes Paar, wie man es doch oft aus Hollywood und seinen romantischen Komödien gewohnt ist. Sie sind nicht besonders interessant oder besonders schön, sie sind nicht reich, haben keine schicken Wohnungen und keine tollen Autos, sie sind absolut durchschnittlich mit all ihren Wünschen und Träumen, ihren Ängsten und Sorgen und ihrem Schmerz Eternal Sunshine of the Spotless Mind ist ein wirklich grandioser Film, wunderschön und berührend umgesetzt, ohne dabei auch nur eine Sekunde lang kitschig zu sein. Er ist charmant, witzig, traurig, komplex, anspruchsvoll und befremdlich zugleich, sprudelt nur so über vor hemmungslos kreativen und verrückten Ideen und Einfällen und seine nicht chronologische Erzählstruktur zwingt den Zuschauer zu einem gewissen Maß an Aufmerksamkeit. Ein Plädoyer für das Erinnern, das bewusste Erinnern, und gegen das Vergessen, denn nichts ist nur gut oder nur schlecht, und all diese Dinge, all unsere Erlebnisse machen uns zu genau den Menschen, die wir heute sind. Sie sind ein Teil von uns, die guten und schlechten Erinnerungen, das werden sie immer sein und jede von ihnen hat ihre Berechtigung. Jeder halbwegs denkende und fühlende Mensch sollte Eternal Sunshine of the Spotless Mind mal gesehen haben.

Joel Barish, gespielt von Jim Carrey, ist einsam und gebrochen. Nur wenige Tage vor dem Valentinstag hat er sich von seiner Freundin, der unkonventionellen Clementine (Kate Winslet), getrennt. Und als er mit einem letzten Rettungsversuch zu ihr geht, scheint diese ihn völlig vergessen haben. Und tatsächlich ist es so: Clementine hat einen neuartigen Service der Kleinen Firma Lacuna genutzt, um sich die unglückliche Beziehung aus dem Gedächtnis löschen zu lassen. Als Joel das rausfindet, entscheidet er sich spontan, dasselbe zu machen. Dummerweise leisten die Mitarbeiter (Kirsten Dunst, Elijah Wood und Mark Ruffalo) des Erfinders Dr. Mierzwaik (Tom Wilkinson) bei Joel schlampige Arbeit, so dass er bewusst die Liebesbeziehung mit Clementine von Ende zum Anfang nachlebt, während die Erinnerung daran verschwindet. Nach kurzer Zeit begreift er, dass er Erinnerungen doch nicht verlieren möchte. Und so versucht er verzweifelt, die unaufhaltsame Prozedur aufzuhalten... Der größte Kritikpunkt an dem Film kommt gleich zu Anfang: Denn als ob es nicht genug wäre, den Großteil des Films über den Hauptteil des Plots von hinten aufzurollen, für den Anfang hat man noch einen Teil genommen, der erst später in der Handlung vorkommt, womit nicht nur der Ablauf der Geschichte durcheinander gebracht wird, sondern auch einer späteren Handlungswendung der Wind aus den Segeln" genommen wird. So ist der erste Teil des Films recht verwirrend, und erst wenn der Löschungsprozess von Joels Erinnerung beginnt, kann man wieder eine klare Struktur. Ab diesem Punkt kann man sich wieder auf die Stärken des Films konzentrieren: Jim Carrey und Kate Winslet überzeugen nicht nur vollends in ihren Rollen, sondern überraschen auch. Winslet ist als leicht verrückte lebenslustige Clementine völlig anders, als viele sie kennen (als die Liebe von Leonardo DiCaprio in Titanic, genau gesagt). Jim Carrey hat bereits in den letzten Jahren einen Wandel vom verrückten Grimassenschneider hin zum Charakterdarsteller gemacht, aber in diesem Film ist er fast das genaue Gegenteil von dem was er mal war, und als zurückgezogener, stiller Joel sogar anders als seine vorherigen Charakterrollen, und näher an einem Oscar als je zuvor. Die Chemie zwischen den Darstellern stimmt, auch wenn man sich meiner Meinung nach etwas intensiver darauf hätte konzentrieren können, warum es zu dieser ungewöhnlichen Beziehung kam. Die ebenfalls mit Stars besetzten Nebenrollen sind auch gut, verweilen aber aufgrund der beiden Hauptdarsteller mehr im Hintergrund. Die Handlung des Films geht mit dem optischen Stil Hand in Hand, unkonventionell und voller Überraschungen. Während man sich in den Erinnerungen von Joel befindet, wird die ganze Bandbreite von optischen Tricks und Kameratricks genutzt, um die Bilder in seinem Gedächtnis, und deren schrittweises Verblassen, glaubwürdig umzusetzen. Während der Szenen verschwinden Details, wie Aufschriften auf Schildern und Möbel, Gesichter verblassen, Kamerawinkel verengen sich, und Orte, Fahrzeuge und Personen werden dekonstruiert" und verschwinden. Während eine solche Idee in den Händen eines anderen Regisseurs vielleicht als lautstarke Effektorgie umgesetzt werden würde, sind hier die Veränderungen der Bilder meist still und konstant, gerade auffällig genug, dass es jedem Zuschauer auffällt. Der Ton und die Musik tragen auch zur Stimmung bei und bedienen sich einer weiten Bandbreite (Beck's Version von Everybody's got to learn sometimes" am Ende des Films erzeugt eine Gänsehaut und bleibt einem lange in Erinnerung) Ähnlich ist es mit dem Plot des Films. Er bedient sich, wie gesagt, teilweise aus Bestandteilen einer Komödie und Science Fiction, und ist voller Wendungen und Überraschungen, behält aber eine ruhige, am Boden gebliebene" Atmosphäre. So wird der Film einen nicht an die Sitzkante schieben, bleibt aber interessant, und spannend, vor allem wenn nebensächlich scheinende Handlungsstränge auf einmal von großer Bedeutung sind, und vorhersehbar scheinende Teile durch eine unerwartete Überraschung wieder völlig offen bleibt. Fazit: Mit der ungewöhnlichen, aber überraschend komplexen Handlung und toller Technik, die eine dichte Atmosphäre erzeugen, den tollen schauspielerischen Leistungen und der fast einzigartigen Idee hätte der Film großartig werden können, wenn man nicht mit dem Anfang gespielt hätte, der den Film verwirrender und gleichzeitig weniger schlagkräftig macht. Aber trotzdem ist und bleibt der Film sehenswert, und verdient trotz seiner Macken Anerkennung.

Pourtant sur le papier, au départ, ça part mal... Pas un fan de Jim ou de Kate, c'est qui Michel Gondry, et ce titre... Jamais j'aurais du voir ce film, et puis va savoir pourquoi il a fait partie des films que j'essaie, genre acheté à 3 euros chez le soldeur du coin. Et voila... La première fois j'ai pas tout compris, il y a le montage qui est chelou, les fx à 2 balles mais super inventifs ça change des images génériques hyper léchées, caméra à l'épaule tout le long, pas de travelling ni de scène de tension, pas de fesses ou de poursuites en bagnoles. Depuis je ne compte plus les fois où je l'ai vu. Le film que j'emporterais avec moi sur une île déserte. En plus je suis un gars sentimental, alors des foi sil y a des scènes qui me font pleurer, quand elle lui murmure "meet me in Montauk", ah ce frisson qui me traverse! Je l'ai essayé en vf mais en vo c'est le mieux. Même la dernière scène est extra, pas de longs discours pour la convaincre, "just wait" il lui dit, et c'est magique ces secondes où ils sont perdus s'ils se séparent... Kate est magnifique, je suis amoureux de son personnage, au moins on va pas se taper toutes les émissions d&co ou autres programmes tv, enfin je regarde pas la tv, avec une fille zarbi dans son genre... Jim ne fait pas du Carrey, il est touchant dans sa vie épouvantable "I go to work I go to my apartment", celui qui est emporté par la tornade Clémentine, une tornade qui construit des moments qui vous marquent à jamais, où on a l'impression d'être vivant et plus ce zombie boulot-dodo. Regarder ce film fait partie des moments de bonheur de ma vie. J'ai rencontré une Clémentine une fois, j'ai aussi des souvenirs plein d'émotion, ces instants où il n'y a plus personne dehors tant se concentre le bonheur à nous deux tous seuls, je comprends Joel qui ne veut plus qu'on les efface, même si l'histoire s'est achevée, mais il y a tellement de choses qui me touchent dans ce film, la réalisation, le jeu des acteurs, les dialogues, les fx façon Gondry, le montage, enfin c'est tellement un plaisir de le revoir, si j'essaie d'en regarder un autre après je suis déçu, ça remue tant d'atomes en moi, j'en suis ému, bouleversé, je ris je pleure je souris, et je crois que je ne suis pas le seul à avoir adoré ce chef d'oeuvre. Je crois que je vais encore le regarder là, juste une petite fois et demie... "Meet me in Montauk". Si vous êtes une femme comme Clem, donnez moi un rendez vous comme celui là, je viendrai...